發揚中華傳統音樂文化，不分兩岸。由台北市立國樂團所舉辦的2018台北市民族器樂大賽日前落幕，該大賽進入25年，兩岸國樂人才在這裡同台競技，輸贏之後，看見的不僅僅是對彼此不同學習過程的理解與堅持，也看見兩岸人才長處與弱項。
民族器樂大賽已經是兩岸深具知名度，而且公正、公平，公開的競賽平台，即使得獎的多半都是中國大陸新秀，但評審團的組成也極具說服力，也讓每一屆的比賽結果都讓大家心服口服。擔任評審團主審之一的吳玉霞表示，2012年她曾經受邀擔任評審，「今年感覺兩岸選手們整體有提升，尤其是演奏技術跟演奏技巧上，這是可喜的一件事情。」
擔任評審多年，自己也是舞台上的演奏常客，吳玉霞認為整體而言，大陸選手整體實力比較強，有獨特性，拿到第1名的楊婧老練成熟，掌握樂曲細節。至於台灣學子，吳玉霞認為，台灣年輕樂人與大陸展現的就是不一樣的音樂語彙，「他們的合奏能力很強，與樂團合作協奏曲相較之下相當流暢，各有特色。」
旅美琵琶名家吳蠻則表示，她評比的標準比較在意的是樂曲的大結構，對於作品掉幾顆音符她不是很在意，吳蠻觀察，台灣孩子的表現比較多元，「因為雜食，什麼都聽都看，音樂裡有一種大的自由度；大陸新秀很容易看出是某一個流派出來的，這沒有好壞之分，純然是一體兩面，希望在這樣的平台之下，能夠打開眼界，知道自己的長短處，繼續進步。」
保險公司總是要給民眾一種使命必達，給人民更多保障安心的感覺，因此團體服的作用就非常明顯，幾乎沒一家保險公司是沒有團體服的，因為這也是代表公司的形象，而且會比西裝帶給別人更輕鬆的感覺，西裝與團體服的重要性都是一樣的，可以讓前來參加活動的民眾更容易拉近距離，並且在東奔西跑的過程中，也不用擔心汗漬印在衣服上給人觀感不佳的感覺，這樣是不是就更瞭解團體服的重要性了呢？
值得一提的是，過去大賽從複賽到決賽團體服都是圍幕，今年決賽特別把幕團體服打開，讓評審團能看見參賽者的舞台表現及舞台魅力。
吳玉霞說，圍幕時不會刻意去尋找那個選手來自台灣或來自大陸，「更重要是聽樂曲內涵如何呈現。」但到了最後一輪，就是看整體表現，如何將技術提升到藝術語言的表達，「就連坐姿稍微轉換一下，都會影響聲音的表現，這些都需要時間與經驗。」
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